CARTEL GRAFFITI 

CARTEL MUSICAL 

 INFORMACIÓN DE LOS ARTISTAS

                    PEETA (ITALIA)

            Firmo Peeta desde 1993. Comencé a pintar en una pequeña ciudad entre Padua y Venecia (Italia) por mi propia cuenta, sin ninguna referencia. Cuando empecé a moverme en Padua y Venecia, me reuní con muchos otros escritores de graffiti, me dieron ideas, y mi estilo durante los años evolucionó rápidamente de una especie de estilo orgánico hacia el estilo 3D. Desde 2000 soy miembro del grupo EAD de Padua, este grupo nació en 1991, es un grupo con los infractores, los escritores y la música. Desde 1999, he comenzado a viajar por Europa, y he sido invitado a muchos espectáculos y exposiciones de graffiti principalmente a exhibiciones y meeting of styles. Desde 2003 soy miembro del grupo FX de la ciudad de Nueva York, este es un equipo realmente oldschool desde los años 80. Durante los últimos años he estado de viaje a EE.UU. y Mexico, y desde 2006 soy miembro del grupo RWK de Nueva York. En los últimos seis años pinto sobre lienzo y esculturas. No sólo la escultura y la pintura, sino también la fotografía son, en mi opinión, las disciplinas que inspiran a los demás. Cada vez que hago una escultura recibo una gran cantidad de conocimientos sobre el espacio 3D y formas, que me ayudan a pintar de una forma mejor. Y mientras estoy pintando desarrollo nuevas ideas para nuevas esculturas. Es una especie de círculo.

    ANER (ITALIA)

     Nacido en Bolonia (ITALIA). Empecé a dibujar desde pequeño, y cuando he podido elegir, elegí la escuela superior de arte de Bolonia, donde descubrí el mundo de graffiti, hasta entones casi desconocido. Pintando por allí me junte con un par de amigos hasta llegar a formar los BB'S BOLOGNA BOMBERS, pero luego me fui a estudiar bellas artes a Milán, y allí empecé a dejar el graffiti y me puse a pintar lienzos, tablas de skate, puertas y muchas cosas que se encuentran en la calle, participe en la exposición itinerante, 7strati (Milán, Bolonia, Roma),decore tiendas en Bolonia, pinte en centros sociales. En los últimos 4 años he tenido la suerte de viajar por trabajo ,así pues pinté en republica dominicana, honduras. Hace un par de años que me centro en pintar espacios grande. Estoy en España desde hace un año, y he participado en la exposición WE PIMP YOUR PUMPS de zapatilla customizada, he decorado uno estudio gráfico, y por el momento trabajo como decorador por una productora de series de TV.
Mi estilo es muy característico, slogan, ilustración y dibujo principalmente con pintura acrílica sobre de todo. Me encanta dar un sentido a lo que dibujo.

OTES (CÓRDOBA) 

   

ChocolateSexy , PornoStars

Edad: 27 años

    Empezó en 1993 , en el mundo del Graffiti y posteriormente en 1995 en

la Aerografía. Su estilo es versátil y siempre en constante evolución.

    Fue uno de los 5 españoles esponsorizados por la empresa alemana 'Montana Cans'.

    Ha participado en varios eventos nacionales e internacionales como:

Exhibición “breakXplotation” Sevilla 2002

Concurso “graffiti Andalucía 2005”, Huelva

Exhibición "Orange jam" Palma del rio (Córdoba) 2000 - 2006

"Arteria" monzón (huesca) 2005 - 2007

Juez y exhibición,concurso de graffiti de Euskadi 2005 (Getxo), Bilbao

Exhibición "Utopia" Córdoba 2006

Exhibición "Meeting point" Torrevieja (Alicante) 2006

"Urban Festival" Canarias 2005, Sevilla 2006

Exposición "Faim" Madrid 2006

1º premio ,concurso de graffiti de las minas, Peñarroya (Córdoba) 2006

Exhibición "Versus" Almeria 2006

Juez  y  exhibición, concurso de graffiti de Euskadi 2006 (Tolosa), Tolosa

1º premio ,concurso de graffiti Educación Vial 2006

Exposición y exhibición "Agrillentoarte" Agrillento (Sicilia) 2006

Exhibición "Montana Writermeeting" Hassmersheim (Alemania) 2006

Concurso “graffiti Andalucía 2006”, Sevilla

Exhibición "Batalla del desierto" Almeria 2007

1º premio  , concurso de graffiti de las minas, Peñarroya (Córdoba)  2007

1º premio  , concurso de graffiti  “Cultura Urbana” 2007

Exhibición “Cultura Urbana” 2007

Exposición "Street Life Galery" Córdoba, 2007

2º premio “HIP-HOP STREET” Bicar  ,Almeria

Exhibición “spring party” 2008 Jaén

Exhibición “festival cine africano” 2008 Tarifa

Concurso “graffiti Andalucía 2008”, Linares

Exhibición y Curso Impartido "Utopia" Córdoba 2008

    Ha realizado varios trabajos de decoración y diseño  para empresas tales como:

 Warner Bros  Park , Madrid 

Telefónica , Bilbao y Málaga

Coyote Ugly , Córdoba

Victorio & Lucchino, Córdoba

Vitorinox , Bilbao

 Eastpak , Málaga , Irún y Úbeda

 Martos, Bilbao

Austral, Córdoba

 Reef, Bilbao

CocaCola , Bilbao

Montana Cans , Bilbao

Beefeater , Madrid

Converse , Madrid

Montana colors , Sevilla y Barcelona

Bread and Butter ,  Barcelona

Hed hardy ,Christian Audigier , Barcelona

Global Terminal  , Bronx, Newyork

Imperial Carpet  , Newyork

BELIN (JAÉN)

          Se llama Miguel Ángel Belinchón, tiene 26 años, es de Linares y está considerado como uno de los grandes en el graffiti mundial. De hecho 'Belin', que así es conocido en el arte urbano, fue uno de los únicos 5 españoles esponsorizados (en su caso, por la empresa alemana 'Montana Cans'). Miguel Ángel, que ha participado en exhibiciones por todo el mundo, se dedica profesionalmente al graffiti: «Es una técnica pictórica más, lo que pasa es que en España no está valorada». Sus murales contienen elementos naturalistas, simbolistas, figurativos unas veces, expresionistas otras, pero, lo suyo, sobre todo, es el surrealismo y su maestro, Salvador Dalí. «La clave es la presión que se hace en el bote de pintura. Es un juego de muñeca, dedos, cerebro y todo en un puro movimiento».

inauguración de la Casa pintada

inauguración de la Casa pintada con una exposicion colectiva PIPIRRANA.

Esta expo se podrá visitar durante toda la navidad y consta de 14 artistas, en su mayoría linarenses.

ARTJAEN2007

Feria de Arte Contemporáneo en la Ciudad de JAÉN. Belin hara un muestra en directo.

III Muestra de Arte Urbano400 ml en Las Palmas

Exibición de Graffiti de todas partes de España en la que esta invitado Belin.

REALIDAD -expo-

Exposición individual de Belin en Manchester con un tema con mucho contenido social, mucha crítica a en estos dias de oscura realidad.

El lugar 'The Contact Theatre' Oxford Rd, Manchester (UK)

Belin en Londres

The Belinurbanart Team representará una vez más, pero ahora en Londres. Realizarán dos murales, uno para CARGO y otro para la prestigiosa marca de ropa urbana CARHARTT.

Premios Qastuluna

Belin ha sido premiado en la IV edición de los premio 'Qastuluna' (Asociación en defensa del Patrimonio Cultural de Linares). Por su innovación y aportación a la nueva estética de la expresión pictórica'

Certamen de Argamasilla de Alba. Ciudad Real

Primer Premio en El Certamen de Graffiti de Argamasilla de Alba.

Belin in Manchester

Este artista de Linares ha estado en Manchester representando con su graffiti en el 'EUROCULTURED 07'

 

EXPO 07

Exposición individual de Belin en la ciudad de Jaén.

Sala de Exposiciones del IAJ. (Instituto Andaluz de la Juventud).

Consta de nueve obras de muy distintos formatos realizados a spray y otros a técnica mixta con el tema de la infancia en el tercer mundo y la tercera edad 'TRES'

¿Por qué la existencia de este número para diferenciar de esta forma?

Premio I.A.J

Premio modalidad de Arte otorgado por el I.A.J. (Instituto Juventud) en la ciudad de Jaén (2007)

 

 

 SFHIR (MADRID)

    Fascinado por el dibujo desde niño, sus inicios en el graffiti se remontan a 1995, cuando con catorce años descubre en este arte el vehículo de expresión ideal para canalizar sus inquietudes. Comienza así un largo peregrinaje artístico de más de una década que ha evolucionado progresivamente hacia una técnica cada vez más depurada y minuciosa. Artista versátil, ha tratado de aunar el dinamismo y la espontaneidad propios del graffiti con una labor más artesanal para lograr obras llenas de frescura.

     En sus inicios como escritor urbano comienza a experimentar con la tridimensionalidad, jugando con los volúmenes de las piezas a través de las perspectivas y las distintas gamas de colores.  Dota a sus piezas de finos trazos, colores vivos y formas afiladas.

    Su experiencia en el muralismo urbano viene de la mano del grupo artístico La Coma 7, fundado en 1998 junto a seis integrantes. Desde entonces ha realizado multitud de composiciones junto a diferentes artistas en un largo periplo por Europa y África.

    En sus obras combina el graffiti con herramientas variadas como aerógrafos, pistolas, pinceles y rodillos. En una búsqueda continua de la perfección ha experimentado con multitud de técnicas, cincelando cada detalle de un modo laborioso, casi obsesivo, para lograr el más crudo hiperrealismo. Diseccionar la realidad y plasmarla de un modo gráfico, sobrecogedor, a través de un filtro ácido y, en ocasiones, sangrante. Temáticas tan variadas como la naturaleza, el ser humano o iconografía relacionada con la sociedad de consumo y un elemento común en todas sus obras; las realidades inquietantes.

    Una frase escrita en un tren neoyorquino le dejó marcado para siempre “Sólo sé que no puedo parar”.

 

Exhibición La Bañeza (León) 2001-Exhibición en directo realizando mural.

Pabellón Izquierda unida (Madrid)-2002 y 2003 Exhibición en directo realizando mural . 2004, 2005, 2006, 2007 y 2008 Mural y exposición de lienzos.

           

Concurso de cierres en Lavapies 2004-Segundo premio del concurso de cierres en el céntrico barrio de Lavapies. Entrevista para Antena 3 noticias.

 

Fiestas del Pilar (Segovia) 2004-Exhibición en directo realizando mural.

 

Festival Almarrap (Madrid) 2005-Exhibición en directo realizando mural.

 

Exhibición en Dublín para Montana Cans 2005

 

Festival JAAM Berlín (Alemania) 2005-Exhibición en directo realizando mural.

 

Exhibición ayuntamiento Algete (Madrid) 2005-Exhibición en directo realizando mural.

 

Exhibición Ciudad Universitaria (Madrid)-2005 y 2006 Exhibición en directo realizando mural.

        

Festival Bass Garden (Madrid) 2006-Exhibición en directo realizando mural. Realización en directo del logotipo del programa de Telemadrid directo a la noche sobre un lienzo.

            

Festival Zafra urbangraff (Badajoz)-2007 y 2008 Exhibición en directo realizando mural.

            
          

Campenato de Madrid de break 2007-Exhibición en directo realizando mural.

 

Exposición de lienzos en el centro social La Alarma 2007-Exhibición en directo realizando mural. Exposición de varias obras.

      

Festival Cultura Urbana (Madrid)-2007 Exhibición en directo pintando dos lienzos para la marca Matsumura. 2008 Exhibición de arte mural y un lienzo y proceso de creación en directo para la marca Matsumura.

 

Antena 3 TV-Diseño y realización de mural para spot publicitario y participación como actor protagonista. http://www.youtube.com/watch?v=6OK4Sb6rgY8

A3 Neox TV-Reportaje biográfico para programa de entretenimiento.   

    

Cuatro TV-Diseño y realización de mural para decorado del programa "El hormiguero"

http://www.youtube.com/watch?v=_q7a7Zcgtz8

-Reportaje televisivo para el programa “Callejeros”.

Telemadrid TV-Reportaje en directo para el programa “Directo a la noche” con motivo de la celebración del Festival de cultura urbana “ Bass Garden” que tuvo lugar en el estadio Vicente Calderón. Entrevista en directo y realización de graffiti para el programa. Programa Directo a la Noche Reportaje “Grafitti por encargo”.

           

Kelme-Diseño y realización de mural en el stand de Kelme con motivo de la feria del calzado 2008 en Ifema.

        

Telefónica Movistar-Diseño y realización de mural en la sala de conciertos del Espacio Movistar localizado en el Fórum de Barcelona con motivo de su inauguración.

 

Partido Popular-Diseño y realización de mural político correspondiente a los comicios del año 2007. El mural se realizó en la plaza del ayuntamiento de Oviedo y se exhibió durante actos de la campaña.

 

Ayuntamiento de Badajoz-Profesor de historia del movimiento urbano y técnicas de grafitti para las jornadas artísticas en Badajoz

 

BOA MISTURA(Madrid) 

    Colectivo nacido a finales de 2001, compuesto por cinco artistas: Arkoh, Derko, Pahg, Purone y rDick. Desarrollan su obra en diversos campos, desde el graffiti y la pintura mural, al diseño gráfico y la ilustración.

 

    Boa Mistura, del portugués “buena mezcla”, en referencia a la diversidad de estilos y puntos de vista de cada uno. Visiones distintas que se complementan, influencian y se mezclan para formar siempre algo mejor.

 

VOTA DIER(Madrid)

2004 :  Exposición colectiva Interferencias Urbanas ( INÉDITOS 04 ) La Casa Encendida Madrid 23/06/04 a 25/10/04, Espai Cultural Caja Madrid, Barcelona 25/11/04 a 10/01/05, Exposición colectiva Village Graff 04 Segovia 09/2004.

2005: Artista en “PRIMER ASALTO / EN LA FRONTERA”  Zaragoza 16/05/05 a 28/06/05,  Exposición colectiva Homenaje a Muelle 2005 Mejorada del campo 30/07/05 , Exhibición graffiti  Asociación El Krisol Madrid 09/05, Exposición colectiva Village Graff 05 Segovia 09/2005,  Exposición colectiva Exposición colectiva pintura Galería Santana Segovia, 09/2005,  Exposición colectiva Exhibición Graffiti Universidad Complutense de Mad Madrid 17/11/2005.

2006: Colaboración con colectivo El Perro Instalación en Plaza Ayuntamiento de Alcobendas, 09/05/06 a 30/06/06, Exposición individual pintura Taller galería Chopper Monster Madrid, 22/09/06 a 28/10/06, Exhibición graffiti  Asociación El Krisol Madrid 09/06, Exposición colectiva Exhibición Graffiti Universidad Complutense de Madrid Madrid 11/2006.

2007: Ilustración Calendario CNT Gráficas 2007 (Marzo), Exposición individual pintura Galería Santana Segovia, 03/07 a 04/07, Exposición colectiva  "Arte Urbano" Casa de La cultura de Torrelaguna Madrid 07/2007, Exhibición Graffiti Navas del Marques Ávila 07/2007.

2008: Ilustración Calendario CNT Gráficas 2008 (Enero), Artista invitado en “MADRID ABIERTO 2008” Instalación “Estado de excepción” Dier&Noaz Madrid 07/02/08 a 02/03/08, Exposición colectiva InterACCIONES ELECTORALES Off Limits Madrid 2302/08 a 08/03/08,  Dirección del Mural “Endesa por un mundo sostenible” Guinnes de los Records, Graffiti más grande del Mundo Zaragoza 06/03/2008

Mural  "Los derechos humanos y la cultura como capital social" UIMP / Fundación Instituto de Cultura del Sur 60 Aniversario Declaración de los derechos humanos Santander 11/07/08

 

EINSAMKEIT(Madrid)

    Artista famoso por pintar desde los años 80 y hoy en día reconocido por sus originales plantillas.

    Inéditos 2004 la Casa Encendida, Inéditos en Barcelona Espai cultural Caja Madrid, Galería Artificial , Edicionmadrid II, El arte de lo público Zaragoza 2005.  Premio "Carlos Berlanga" de la revista Tentación al mejor creador revelación 2003 del festival Ediciónmadrid II de jóvenes creadores otorgado a Tipógrafos.com por "Street Art"

 

YATUSABES(Madrid) 

    Artista reconocido por sus plantillas, pegatinas y diseños. Recientemente ha diseñado el logo de Rodolfo Chikilicuatre además de aparecer en Callejeros Madrid Directo y Arte en la red entre otros. Ha pintado en:

-la exhibcion dela complutense 2005 y 2006

-exposicion en el mercado de fuencarral 2007

-participe en el difusor barcelona 2007 y 2008

-homenaje a muelle x aniversario y 2008

-ganador del concurso arte por vueling 2008

-artehurbano huesca 2008

     Todavia que dan muchos sitios en muchas ciudades por decorar

 

2NEZ (León)

    La tierra es de quien la trabaja, y el escritor es de donde pinta. O no. Nacido en Madrid pero criado en el graffiti en la incipiente escena de León y sus alrededores, 2nez comienza a experimentar con el spray allá por el año 95. Desde pequeño se siente atraido por el dibujo y el cómic, pero los márgenes del papel se quedan pequeños una vez descubiertas las posibilidades infinitas del graffiti y la intervención urbana... Ya desde el comienzo alterna piezas y personajes, lo que se ha mantenido como constante en sus producciones individuales a lo largo de los años...siempre con un profundo respeto hacia el graffiti original y a la vez experimentando con nuevas técnicas y visiones del arte urbano.Varios viajes a América Latina y una peculiar mirada le han llevado a desarrollar un estilo propio, y en constante evolución... Visiones costumbristas, urbanas, a veces exóticas, 2nez busca en el cine, la fotografía, y el arte sus personajes y paisajes.
En los últimos años ha participado en varias exhibiciones y concursos de graffiti en la provincia de León, entre ellas el León Arte Urbano, el primer festival de street art celebrado en esta ciudad, San Andres Expresarte, La Bañeza Expograff,... Aparte ha realizado trabajos comerciales para marcas como Movistar y encargos para todo tipo de empresas.
    En la actualidad tiene diferentes proyectos en mente, entre ellos el que pretende ser su declaración de amor a dos de sus pasiones: el graffiti y el cómic, aunándolos en una superproducción.

 

LER(Madrid)

    Nacido en Madrid en 1979, sus inicios en el graffiti se remontan a 1993, siempre con una gran fascinación por el color y el surrealismo en el que vivimos.

    Sus numerosos viajes y vivencias le han servido para poder conocer a otras personas y a sí mismo, la visión del graffiti como una forma de vida en la que encuentra su salida a la rutina y da rienda suelta a su imaginación.

 

 

       MIGUE(Madrid) 

    Nací en Madrid en 1983. Si bien desde 1999 me he dedicado al grafitti con diferente constancia, he procurado acercarme a cualquier medio que me permita desarrollar proyectos que me interesen, especialmente en grupo y utilizando la pared y el entorno urbano como soporte.

    Durante los últimos dos años he prestado especial atención a la ilustración infantil, el collage y el diseño gráfico, intentando adoptar diferentes lenguajes que en lo posible sean aplicables al muro.

    Defiendo la transformación del paisaje de la ciudad como militancia, más allá de un estilo, una actitud que nos permita hacernos cargo de nuestro entorno visual.

 

 

 

KOHE(Madrid)

    Jesús Valdunciel, España, 1980. Comienza su actividad artística a mediados de la década de los 90.  Básicamente en sus inicios, el uso del aerosol y pinturas plásticas, despiertan el interés artístico y expresivo, realizando murales de gran tamaño.

   De forma autodidacta, aprende otras técnicas ampliando así las posibilidades de manejar otros tamaños. Actualmente realiza tintas y acrílicos sobre lienzo o madera, normalmente en grandes formatos. Basándose en  colores planos, contrastes y  formas realiza retratos orientales caracterizados por  una mirada o un sencillo gesto.

 

 

SMOL(Madrid)

        

    Su carrera como escritor comienza en  1998 con los primeros tags  en su barrio  Hortaleza, poco a poco comienzan a verse por Madrid  numerosos tags y piezas en cierres de comercios y  muros  de toda la  ciudad pero fue en 2001 cuando se pintó su primer vagón y a partir de ese momento  empezó a difundir sus obras por todo el sistema de ferrocarriles y metros de España. La creación de su estilo se ha visto influenciada por varios escritores, desde los wild style de la old school de New York como por ejemplo: Cope2, Yes 2, Flint, Tats crew, Seen, Zephyr, Revolt ,Kase 2, Doze, Duro, Duster…. Hasta los New wild style europeos de escritores como : Reso 2 , Dare, Can2, Casroc, Brusk, Kongo, Soklak, Disco, Bates, Toast, Serval, Posk, Tasek… ahora él define su estilo como un semiwildstail propio en el que renueva e innova constantemente pero siempre dándole un toque clásico, así sus piezas nunca se parecen entre sí, pero no dejan de  tener ese estilo que lo caracteriza. Su trabajo se caracteriza por la vitalidad y fuerza que desprende el conjunto de sus obras, así como el uso de colores intensos y la naturalidad de sus fondos en la representación de murales.

    En 2006 entra a formar parte del grupo artístico Lacoma7 y empezó así  tanto él como sus compañeros a realizar obras de innumerable valor artístico y profesional.

    A sus 23 años de edad Smol (Smoler o Hesm) es hoy uno de los escritores más activos de  su ciudad y no es sólo conocido por su estilo inconfundible en muros sino por sus vagones y sus innumerables piezas a lo largo de toda la red de carreteras  de Madrid donde se centra la mayor parte de  sus obras , sus andanzas llegan  a otras partes de España  y casi toda Europa (Portugal, Francia, Italia, Bélgica, Rumanía, Turquía, Bulgaria, Grecia, Hungria, Rep.checa , Alemania  y Austria ).

    Smol es un  escritor contemporáneo  del que siempre se puede esperar algo nuevo. En los últimos años ha trabajado en numerosos encargos y actualmente  trabaja como dibujante  de diferentes medios de comunicación.

Exhibición en  Fabero (león) 2005: exhibición en directo realización de murales.

Exhibición en la universidad complutense de Madrid 2005-2006: exhibición en directo  realizando mural. 

Exhibición de ayuntamiento de Algete (Madrid) 2006: exhibición en directo realizando  mural.

Exhibición de graffiti de Peñarroya (Córdoba)2006:  exhibición en directo realizando de mural.

Festival kosmopolite (París) 2007: exhibición en directo realizando  mural.

Festival Zafra urbangraff (Badajoz)2007-2008 : exhibición en directo realizando de mural.

Spot publicitario de Repsol 2008 : artista de body paint  

 

BASTO(Segovia)

     Con más de once años en el  graffiti se le puede considerar como referente  en la ciudad de Segovia y a nivel nacional. Su obra se caracteriza por un estilo clásico enriquecido por multitud de influencias tanto del mundo del graffiti como de fuera de el, donde resalta el gran dominio del color.
Este artista ha participado en diversos festivales y exhibiciones, desarrollando su obra en las principales ciudades de la península y Europa como Hamburgo, Toulousse o Rotterdam, ademas de ser organizador de varios eventos de gran relenvancia como "Village Graff " en 2005  y comisario de la exposición internacional de arte urbano "Rock the City" .
En la actualidad compagina su trabajo como diseñador gráfico y director de arte con su obra realizada  en la calle.

 

ZOER(Madrid)

    Nacido a mediados de los "80". Tras llevar desde pequeño enganchado a dibujar y pintar en todo momento y verlo en varias ocasiones pero sin caer en el echo de que seria lo que culminaria su adiccion al color, en en el 2000 toma contacto con el graffiti al verlo bien de cerca. En 2001 tras esbozar miles de ideas en folios y dibujar intensamente decide tomar los botes y empezar en los muros, dando color a grises superficies por donde pasa, sin dejar de pintar en estos 7 años ni un solo mes por mala que sea la situacion siempre abra algo con lo que pintar y algo con lo que poder dar rienda suelta a la imaginacion en algun rincon de la ciudad, empeñado en pintar lo posible y darle forma en 2004 empieza  a depurar un estilo al cual sigue dando forma y evolucionando paso a paso, probando varias tecnicas y estilos en el camino.

Su radio de accion es la comunidad  de Madrid, por la comunicacion en trasporte,  habiendo jugado con los muros y otras superficies por el resto del país: Pamplona, Bilbao, Tudela, Segovia, Avila, Cuenca, Puertollano, Alicante, Gandia, Almeria, Trujillo, Lugo, Vigo, Ourense, Ponferrada, Leon, Guadalajara... encontrando grandes personas por dichas ciudades,

GRAFFITI LOVE !

 

 

SAK(Badajoz)

 

DAVE(Badajoz)

 

PASTRON#7(Madrid)

    Todo empezó en 1984, cuando un adolescente de la zona norte de Madrid comenzó a bailar breakdance y a interesarse por la incipiente cultura hip hop. Aún no habían desembarcado en nuestro país ni el rap ni el graffiti, así que este muchacho estuvo bailando break hasta 1986, año en el cual viajó a USA y se compró el disco de Run DMC “Raising Hell”. En ese momento, entendió que el hip hop avanzaba y que ya el break no volvería a estar de moda. Le tocaba el turno al rap y al graffiti. En Nueva York vio graffitis, pero cuando volvió a España decidió dedicarse a otra de sus pasiones: el baloncesto. Hacia finales de los 80, y aprovechando que su abuelo era pintor y tenía sprays en su estudio, pensó que él también quería escribir su nombre en las paredes, tal y como lo estaban haciendo algunos de sus contemporáneos, siguiendo la estela del Muelle, el primer grafitero. Hacia 1989, y hasta 1991, la fiebre del rap y del graffiti se instaló en nuestro país, al igual que sucedió con el break años antes, y Pastron#7 se dedicó a bombardear la zona norte de su ciudad en aquellos años, al tiempo que coqueteaba con la música (llegó a grabar unos temas de rap). El punto de inflexión en su etapa de máximo bombardeo fue cuando conoció a Toeo. Su maestro y mentor y del cual aprendió absolutamente todo lo que sabe en el campo del graffiti y en otros aspectos no menos importantes de la vida. Llegó a formar parte del grupo BTC (Toeo, Choose, Stimie, Koube, Opal, Steve, Smock, Pastron#7…) y se especializó en tipografías. La caligrafía, la letra, se convirtió en una obsesión para este joven escritor que seguía fielmente el modelo y los consejos de su maestro Toeo, el rey del estilo. Después del boom de hip hop de aquellos años, hacia 1992, dejó de bombardear las calles y se dedicó a formarse como persona y a hacer graffitis de encargo. El hip hop no pasaba por sus mejores momentos, y Pastron#7 no volvió a bombardear asiduamente hasta 1998-99. Por aquel entonces, el hip hop había madurado y ya había revistas, programas de radio y una incipiente industria alrededor del rap. Conocer en persona a Sace 2, con el que ya se carteaba en 1990, y a otros dj’s y coleccionistas de vinilos de su círculo de amistades, como Fresh Renegade o Glide, hizo que se metiera de lleno en el coleccionismo, para conseguir aquellos vinilos que nunca se pudo comprar en 1984 y 85, bien porque no llegaron a España o porque no tenía dinero para comprarlos en aquella época. Su paso por la universidad dio como fruto una serie de textos que han servido como referencia para el mundo del hip hop y que se han convertido en bibliografía imprescindible.

    Su interés por las nuevas generaciones y el nuevo hip hop que se estaba haciendo, le llevó a escribir en revistas como Serie B, y se convirtió en un asiduo de los pocos conciertos que se hacían en aquellos años. En el año 2000 se reencontró con Stimie y empezó a pintar murales regularmente. En ese mismo año, comienza su actividad paralela como periodista/cronista del hip hop y empieza a escribir en la revista Hip Hop Nation. Al año siguiente conoce a Nakor y Kempo, y gracias a ellos, a la mayoría de los treneros de la época. es entonces cuando se vuelca en el graffiti en trenes, actividad que no ha abandonado a día de hoy…

    En la actualidad, divide su tiempo entre los breakers, a los que sigue con interés y a los que dedica una sección en la HHN, los dj’s, el rap español, el graffiti de exhibición, y sobre todo, el graffiti vandálico, carretera, los trenes... Y hasta aquí podemos leer.